法国玻璃镌刻艺术家埃里克.邦特(Eric Bonte)亚洲初度个展正在上海琉璃艺术博物馆实行。他是法国着名玻璃雕塑老手,文章普及天下各地,非常是历时十八个月,在非洲科特迪瓦共和国的亚穆苏克罗大教堂结束了总面积达8400平方米、上百万片玻璃构成的彩色玻璃窗与穹顶,范畴巨大。今次在上海的展览大旨为“由爱而生,从自由觉悟”,展出了三十二件近期新作。展期不绝到十月。
此次达到上海的著作没有选取奇丽色彩,而于是新奇的造型和樸素的色彩搭配见长。策展人、琉璃工房建立人张毅表示,这回展览策劃了一年半,艺术家显露转机大概迴避自己熟悉的穹顶玻璃技法,而是在另一个范围举办自全部人搬弄:抽象的狂放、开脱打点的解放。
张毅叙:“这个新鲜的埃里克.邦特,并非无原由地诞生,而是他的自谁解放:穹顶玻璃越宏伟,色彩越绚丽,埃里克.邦特心底创造的反向气力越是积聚,越是酝酿,我们只怕志气着直指人心,心愿着全然职掌,志气着看尽繁花之后的安适简单。”
走发扬览现场,主色调是黑、白和金色。和通常的镌刻分歧,玻璃雕琢供给过程高温的锻烧,这使得塑形和拉丝成着难点。极端是抽象文章,造型越绝顶,创对立度越大。然而在埃里克.邦特的著作中,却丝毫看不出这些繁重。各式造型破例的作品,颇有中国画的如意风韵。《彗星尘土》、《漂浮的云》、《翱翔的鸽子》、《光中飞翔》……这些文章线条简明,失败的弧度,粗细转移,光影渐变,并没有必然章法,有些制造如行云流水,有些肩负留白,敷裕表示作者的心理。
埃里克在现场通知记者:“对於他的创设,全班人们锺爱它是自由的,让自己被这个材质带着走……”。全部人叙,并未强加自身的意志於作品,任何对於著作的解读都是被答理,甚或被鞭策的,让自由意识贯串屈身。
全场唯一一抹血色来自作品《蝴蝶钳》。乍看之下像一隻蝴蝶,但倘使隔离玻璃和铁架,大概很显明地看出贝壳与蟹钳。艺术家还负责地在文章加上一抹红。所有人说,如此的创设要表示的是对大自然的鉴赏,万分是对海洋的钦慕。
在这批作品中,金色是艺术家极端疼爱的色彩。比如《黄金飓风》、《日晕》、《冰焰》这几件著作,在艺术家的意志下,金与玻璃的合係体现分裂的出力:金色绵延於玻璃之上,可所以一种彰显,也可能慢慢隐秘;它是光的绪论,或乾脆成为光源自身。
自身多年在玻璃艺术范围奋鬥的杨惠姗和张毅在欧洲遊历时,就对埃里克.邦特的作品一见神驰,因此全力促成了艺术家的中原之行。除了便於本身近隔绝操练在行的艺术心得,谁也进步将玻璃艺术畛域更多熟稔和精湛艺术带给中原观众。